5月16日至17日，由上海音乐学院与法国奥尔良国际钢琴比赛协会联合呈现的第17届法国奥尔良国际钢琴比赛（Concours International de Piano d’Orléans）上海分站赛在贺绿汀音乐厅举行。这是该赛事自2024年首次拓展亚太赛区之后，第二次落驻中国上海。欧洲及美洲赛区分别设于德国法兰克福音乐与表演艺术学院和美国芝加哥市的罗斯福大学。
奥尔良国际钢琴比赛由弗朗索瓦丝·蒂纳特（Françoise Thinat）于1994年创办，旨在通过比赛发掘优秀青年钢琴艺术人才，并邀请著名作曲家为每届比赛专门创作曲目，以推广20世纪和21世纪钢琴音乐。自2015年起，伊莎贝拉·瓦西洛塔（Isabella Vasilotta）担任赛事艺术总监。
目前，奥尔良国际钢琴比赛是世界国际音乐比赛联盟（WFIMC）成员赛事，也是世界上唯一关注当代作品的钢琴比赛，被世界国际音乐比赛联盟视为典范。多年来，比赛吸引了世界各地优秀音乐家，多位音乐新秀从这里崛起，成长为古典音乐界及当代乐坛的中坚力量。
会晤交流：深化中法音乐合作
5月15日下午，上海音乐学院副院长冯磊在城市音乐会客厅会见奥尔良国际钢琴比赛协会一行。奥尔良国际钢琴比赛艺术总监伊莎贝拉·瓦西洛塔（Isabella Vasilotta）、司库让-诺埃尔·基代（Jean-Noël Quidet）、上海分站赛评委及奥尔良国际钢琴比赛往届冠军洛伦佐·苏莱斯（Lorenzo Soulès）、项目专员阿德林·德尔特莫（Adeline Delterme）到访交流。上海音乐学院国际交流处处长谢苗苗、钢琴系主任江晨、艺术管理系副主任颜聪参加会见。
冯磊代表学校对奥尔良国际钢琴比赛协会一行再次到访表示欢迎，同时转达廖昌永院长对来访嘉宾的诚挚问候，并回顾了2024年首届奥尔良国际钢琴比赛上海分站赛举办以来双方在赛事合作、专业交流和人才培养等方面取得的积极成果。他表示，奥尔良国际钢琴比赛以关注当代钢琴音乐创作和青年演奏人才成长为特色，与上海音乐学院坚持开放办学、推进国际交流、培养拔尖创新人才的办学方向高度契合。
伊莎贝拉对上海音乐学院再次携手奥尔良国际钢琴比赛协会呈现上海分站赛表示感谢，并高度评价上音在赛事筹备、组织协调和专业保障方面所展现出的高效与周到。她介绍了第17届奥尔良国际钢琴比赛的整体组织情况，并表示，上海分站赛不仅进一步拓展了赛事在亚洲的影响力，也为中国青年钢琴人才参与国际竞争、走向世界舞台创造了重要机会。
会见中，双方还围绕钢琴专业拔尖人才培养、国际音乐比赛的发展趋势、赛事平台与高校教育资源融合，以及艺术管理专业学生参与国际赛事实践等议题进行了深入交流。双方表示，将以上海分站赛为纽带，进一步拓展在赛事运营、专业教学、青年人才培养和国际实践平台建设等方面的合作，为中法音乐文化交流注入新的活力。
指尖流韵：大师演绎法式经典
5月15日晚，2014年奥尔良国际钢琴比赛五项大奖获得者、上海分站赛评委、法国钢琴家阿琳·皮布尔（Aline Piboule）在上海音乐学院北楼报告厅献演《光影印象》评委音乐会。法国驻沪总领事王度（Joan Valadou）、文化领事高石（Pierre Korzilius）出席了本场音乐会，与观众共襄中法艺术交流盛事。钢琴系主任江晨代表上音向钢琴家和出席音乐会的各界嘉宾表示欢迎。
整场音乐会，从福雷的光影夜曲、埃尔桑的传世钟声，到杜蒂耶的革新之声、德科的月色山海，再到扬·奥利沃改编的德彪西恢弘的沧海波涛，曲目编排循序渐进，意境层层叠叠。阿琳·皮布尔以细腻的触键、意象的诠释，为观众带来了一场充满质感、光影和韵味的20世纪与21世纪法国音乐之旅。
琴艺竞逐：绽放当代钢琴风采
5月16日下午，第17届奥尔良国际钢琴比赛上海分站赛于贺绿汀音乐厅正式开赛。经过预选，此次分站赛共有来自中国、韩国、意大利、荷兰等的12位选手参赛。
左右更多
第一轮比赛中，选手参赛曲目必须包含两首音乐语言形成对比的练习曲，以及一首选自《巴黎 1900-1930：音乐革新的十字路口》曲目单的作品。同时，须呈献一首参与“安德烈·舍维利翁-伊冯娜·博诺作曲奖”评选的作品：该作品须为世界首演——或为新近创作、或为从未公开演出过的作品；时长6至8分钟；专为钢琴独奏而作，不得包含任何电声或影像元素。在上述规定曲目之外，参赛者可自由选曲加以补充，从而构建一套兼顾20世纪与21世纪作品、整体均衡的曲目方案。整套曲目应被构想为一场连贯的小型独奏会，选曲须有清晰的艺术逻辑。 第一轮比赛中不允许使用任何含电子元素的作品。
两天参与比赛的12位选手选曲风格鲜明、立意多元，兼具成熟结构与鲜明个人审美。演奏涵盖印象派、民族节奏、序列技法、实验性预制钢琴作品等多种风格，融合中外现当代佳作，在古典底蕴与现代音响的碰撞中，展现出青年演奏家扎实的技艺、丰富的音乐理解与锐意探索的艺术态度。
赛事艺术总监伊莎贝拉介绍，30年来，奥尔良国际钢琴比赛始终坚持创办之初确立的基本理念，同时不断探索革新。本届比赛继续采用分站赛制，在奥尔良本土之外，积极拓展海外赛区，为未来的乐坛挖掘更多优秀人才。第一轮比赛在法兰克福、芝加哥、上海三大赛区角逐后，于5月25日公布晋级奥尔良主赛区的12名选手名单。晋级选手将于2026年10月27日至10月31日在法国奥尔良参加第二轮比赛、半决赛、决赛，所有轮次均按照国际钢琴音乐节同等标准进行。获奖者音乐会将于2026年11月2日在法国巴黎举办。
为推广中国作曲家的现当代音乐作品，奥尔良国际钢琴比赛协会将在复赛阶段，专门设立“上海音乐学院作曲家特别奖”，获奖者将获得1500欧元奖金。该特别奖将向全世界参赛选手推出上音作曲家所创作的优秀现当代作品，本届赛事曲目清单包含：王建中《情景》、王建中《随想曲》、叶国辉《京剧主题即兴曲》、沈叶《波动-夜的音乐》、钱慎瀛《秋天的群岛》。
此外，上音将派出两位评委参与作曲奖和钢琴作品演绎奖评审。上音作曲指挥系本科四年级学生胡亦皓的作品《隐藏的共振》，入围分站赛伊冯娜·博诺作曲奖。
本届比赛的一大亮点是，迈克尔・勒维纳斯（Michaël Levinas）将为参赛选手创作新的钢琴独奏曲。当代乐团也将与决赛选手携手登台，共同演绎英国著名作曲家、钢琴家兼指挥家托马斯・阿德斯（Thomas Adès）新版《简约协奏曲》（Concerto conciso）在法国的首演。
此次“上海分站赛”作为上海音乐学院公共开放空间高品质开放内容之一，还特别向业内观众开放观赛，以践行人民城市理念，助力上海国际文化大都市建设。
名师领航：悉心点拨助力成长
5月18日上午，作为法国奥尔良国际钢琴比赛的延伸活动，两场大师班如期而至。
在上音歌剧院管弦排练厅内，比赛首轮评委阿琳·皮布尔（Aline Piboule）与洛伦佐·苏莱斯（Lorenzo Soulés）从“读懂作品、精研技术、寻找音乐”三个层面入手，对钢琴系青年学子展开指导，助力他们精准把握作品风格，提升艺术表现力。
在零陵路校区教室内，奥尔良国际钢琴比赛艺术总监伊莎贝拉·瓦西洛塔（Isabella Vasilotta）做客艺术管理系“艺管大师课堂”，以《奥尔良国际钢琴比赛：对国际钢琴赛事的再思考》为主题，与艺管系青年学子展开分享与互动。
此次分站赛，上音国际交流处、艺术处、艺术管理系、钢琴系、作曲指挥系、音乐学系、附中等职能部门和二级院系多学科联动，展现并推广上音综合办学实力和教育教学成果。
作为本次赛事运营管理团队，艺管系“艺创坊”创新实验室23位师生秉持“真诚、积极、坚韧、考究、双赢”的系训精神，顺利完成赛事落地执行工作，并获得来自法方团队以及参赛选手的广泛好评。
本次奥尔良国际钢琴比赛上海分站赛，是中法音乐文化深度交融的生动实践，更是世界当代钢琴艺术交流互鉴的重要平台。赛事两度在上音举办，持续为中国青年钢琴家搭建通往国际舞台的桥梁，也让世界听见中国现当代音乐的声音。
来源：国交处、艺术处、艺管系、钢琴系、音乐学系、作指系
撰稿：贺俊熙返回搜狐，查看更多
